HELMUT JAHN · 1936–2013
Der Blick
des Künstlers
Ein Porträtfoto mit geklärten Rechten liegt für diese Fassung nicht vor. Stellvertretend eröffnet ein als Selbstporträt überliefertes Werk die Seite; Titel und Einzelzuordnung befinden sich noch in archivalischer Prüfung.
LEBEN
Vom Grafiker
zum freien Werk
Helmut Jahn wurde am 20. November 1936 in Budapest geboren. Von 1952 bis 1957 studierte er an der Werkkunstschule Wiesbaden Schrift und Illustration. Anschließend arbeitete er als Grafiker; LAGIS führt ihn seit 1965 als freischaffenden Maler und Grafiker.
Zwischen 1970 und 1983 unterhielt er Ateliers in Frankfurt am Main und Offenbach. Ab 1983 gab er Kunstkurse an der Volkshochschule Frankfurt. Seit 1998 lebte er in Bad Orb und arbeitete dort auch mit Kindern und Jugendlichen. Im Willeminenhaus stand ihm ein Atelier zur Verfügung; Lehrangebote dort sind ab 2003 dokumentiert.
2008 erhielt Helmut Jahn den Kulturpreis des Main-Kinzig-Kreises für sein künstlerisches Lebenswerk. Er starb am 16. März 2013.
Was bleibt, ist kein geschlossenes Kapitel: Bilder, Zeichnungen, Objekte, Texte und Dokumente bilden einen Bestand, der weiterhin gelesen, geordnet und sichtbar gemacht wird.
ARBEITSWEISE · DURCH WERKE BELEGT
Maßstab wechseln.
Material befragen.
Bild als Körper
Der dokumentierte Vierteiler belegt Jahns Arbeit mit enormer Breite und serieller Anlage.
Linie als Konzentration
Die Figurenstudie zeigt die zeichnerische Seite des Werks, ohne Technik oder Datierung zu erfinden.
Bild als Anordnung
Die Ausstellungsansicht belegt ein Interesse an Bildkörper, Architektur und serieller Montage.
ÖFFENTLICHER RAUM
Augengarten
Das 7 × 32 Meter große Monumentalbild „Augengarten“ wurde 2002 im Kontext der Landesgartenschau Hanau und 2003 im Frankfurter Hauptbahnhof gezeigt. Diese belegten Stationen machen anschaulich, wie Jahns Malerei den geschützten Bildraum verließ und in öffentliche Architektur eintrat.
2008 würdigte der Main-Kinzig-Kreis sein künstlerisches Lebenswerk mit dem Kulturpreis.
WEITERSEHEN
Ein Lebenswerk
in Bewegung
Die fortlaufende Erschließung verbindet Respekt mit Genauigkeit: Sie bewahrt das Geschaffene, nennt offene Fragen und lässt die Bilder selbst sprechen.